F.A.S.E. 0 se presenta en NAVE del 22 al 23 de abril a las 19 horas.

Se trata de la nueva propuesta escénica de hangar_espacio_. Es un trabajo de creación colectiva que pone la cuestión del contacto y la piel en tiempos de crisis.  

F.A.S.E. 0 deviene corporeidad situada y apologiza al contacto. Aquí 4 bailarinas transitan el cuerpo del tacto como contagios sensibles y propagaciones afectivas para la creación de un tiempo otro.

Estas intérpretes no entienden el presente distópico que habitan. Entre las corporeidades crean maquinarias físicas e imaginarias como estrategias colectivas para su encuentro, reconociendo el con-tacto como sustrato viral para la emancipación en tiempos de distanciamiento.

F.A.S.E. 0 es coproducida por Matucana 100 y la Corporación Cultural Municipal de Ovalle.

Se creó a partir de una investigación colectiva que integra los principios del Contacto Improvisación (C.I) y sus énfasis en la experimentación. Además, incluye las memorias, imaginarios e implicancias de las creadoras/performers en con-tacto.

El C.I es una práctica que investiga las relaciones físicas cuando dos o más corporeidades entran en contacto. Atiende al peso, la gravedad, la inercia y otras manifestaciones afectivas bajo la escucha de un ritmo azaroso por la aceleración de las masas corporales. 

Para hangar_espacio_ F.A.S.E 0 es una investigación desde la corporalidad como materialidad tangible en improvisación y contacto. Trastoca los límites de la piel y así propicia la creación de otras corporeidades. Es una propuesta escénica que transita entre pensamientos, afectos, intimidades y memorias de una práctica con sus relaciones de contacto.

La piel y el cuerpo del tacto aparecen como contagios sensibles y propagaciones afectivas de sustratos vitales para su emancipación en tiempos de agitación y no contacto.

F.A.S.E 0 presenta el fenómeno del Contacto Improvisación como práctica política. La performatividad pulsa a desjerarquizar los sentidos y subvertir las relaciones de fuerza. 

Las intérpretes de esta puesta en escena insisten en la potencia del cuerpo, dejando al cuerpo como materialidad para la emergencia de otras corporeidades, encontrando desde la improvisación en contacto, una práctica de escucha imaginativa.

Ficha artística

Soledad Medina / Creación y Dirección

Marta Núñez / Creación y Puesta en Común

Poly Rodríguez Sanhueza / Creación y Performer 

Javiera Sanhueza / Creación y Performer 

Kamille Gutiérrez Kuruz/ Creación y Performer 

Camila Cavieres / Creación y Performer 

Pamela Cañoles y Pabla Muriel / Campo Sonoro

Tamara Figueroa / Diseño Integral 

Rocio Rivera Marchevsky / Acompañamiento Coreográfico 

Paz Marin / Recopilación Escritura Fanzine

Paola Gómez Boza / Diseño Fanzine

Fernado Godoy / Asesoría Campo Sonoro 

Hugo Navarro / Producción 

Danila Ilabaca / Diseño Gráfico

Andrés Eyzaguirre / Documentación Fotográfica y Audiovisual

Sobre hangar_espacio_

hangar_espacio_ es una plataforma de creación, activación y difusión de procesos vinculados a las artes vivas. Pulsa los proyectos ¨Estrategias para acercarnos o partituras de la proximidad¨ en colaboración con diversos artistas. Han realizado una creación en residencia en el Desierto de Atacama, junto a la Comunidad de Lickanantay y el Observatorio Alma. Este es un proyecto que toca los bordes entre artes/ciencias/tecnologías y relaciones humanas/no-humanas como provocadores de la infinitud de posibilidades que estas esferas nos invitan.

Se activan desde las prácticas del presente, con sus memorias y potencialidades. Estas extienden una invitación a estar en relación afectiva con nuestros tiempos/territorios, reconociendo que son fundamentales para nutrir las artes actuales, donde la idea de tiempo efímero no productivo sale de los campos del mercado que en la actualidad están forjando al arte.